História da civilização Grega e Romana - Allan e Gabriel

 História da civilização Grega e Romana

Nome dos alunos:Allan e Gabriel

Professora:Beatriz

Onde fica a Grécia:a Grécia fica no mar mediterrâneo, na Europa ocidental

Onde fica a Roma:fica na Itália, Europa ocidental.

Período helenístico:
Nesse período, havia o culto dos reis, em que um deus  se torna quase um deus.
As esculturas desse período se orientavam em causar efeito, possuindo grandes proporções. o colosso é uma das sete maravilhas do mundo antigo.Na pintura, sobressaiu-se Apeles. Na poesia, notabilizaram-se Teócrito e Menadro. O historiador mais célebre foi Políbio. Na filosofia, aparecem Zénon, Pirro, Diógenes e Epicuro. Também viveram nessa época:

período classicoxablau

Colégio Pedro II -Campus Tijuca II

Dupla: 3 Turma: 704

Nomes: Elis Cravinho & Renan Borges

Período clássico

Chamamos de arte greco-romana as manifestações artísticas, que tiveram início na Grécia Antiga e sua absorção e desenvolvimento na civilização romana. Portanto, podemos dizer que é a arte que representou o período da Antiguidade Clássica.A arte greco-romana se desenvolveu, aproximadamente, entre os séculos VIII a.C e V. Tem sua origem na civilização creto-micênica, que se desenvolveu na Ilha de Creta.Porém, foi no século V a.C, que esta arte teve grande desenvolvimento na Grécia, principalmente na cidade-estado de Atenas. Foi um período de grande criatividade e desenvolvimento artístico e cultural.Na primeira metade do século IV a.C, Alexandre, o Grande (rei da Macedônia) dominou a Grécia. Grande apreciador da cultura grega, Alexandre difundiu a cultura dos gregos para as regiões por ele conquistadas. Este processo, que foi continuado por seus sucessores, ganhou o nome de Período Helenístico e durou até 146 a.C (conquista da Península Grega pelos romanos).Os romanos, após conquistarem a Grécia, absorveram vários aspectos da cultura grega. Portanto, a arte romana, foi marcada pela forte influência grega.A arte greco-romana entrou em decadência junto com o Império Romano. Após as invasões bárbaras do século V, surgiu na Europa um novo momento histórico, conhecido como Idade Média. Na época Medieval, os principais elementos da arte greco-romana foram esquecidos na Europa. A arte clássica foi resgatada com força somente na época do florescimento do Renascimento Cultural, ou seja, no século XV.

 - Valorização do realismo nas formas. Os artistas greco-romanos, principalmente os escultures, buscaram representar os seres humanos e a natureza com grande riqueza de detalhes.

- Nas artes plásticas, podemos destacar a representação de temas mitológicos (religiosos), humanos e também os ligados à natureza.

- Estilo artístico caracterizado pela busca da perfeição. Este estilo não tinha origem apenas nas habilidades e criatividade do artista, mas também nas técnicas conhecidas e empregadas.

- As pinturas foram muito usadas na decoração de palácios e templos religiosos. Também marcadas pelo aspecto realista, eram realizadas com cores vivas de grande beleza estética.

- Na arquitetura, podemos destacar a grandiosidade e beleza dos templos religiosos, palácios e construções públicas. A leveza do estilo jônico, marcado pelo uso de colunas, foi o mais absorvido e replicado pelos arquitetos romanos.

- Praxiteles (escultor da Grécia Antiga), autor de A Afrodite de Cnido.

- Fídia (escultor da Grécia Antiga), autor de Zeus Olímpico.

- Zeuxis (pintor da Grécia Antiga), autor de pinturas retratando cenas da Ilíada e Odisseia.

- Lísipo (escultor grego), autor de Hermes atando as sandálias.

- Famullus (escultor romano), autor dos murais da Casa Dourada do imperador Nero.

- Míron (escultor grego), autor da escultura Discóbolo.

- Alexandros de Antioquia (escultor grego do período helenístico), autor da Vênus de Milo.

- Policleto (escultor grego), autor de da escultura Doríforo.

Arte Grega e Romana - Es cultura

Arte Grega e Romana - Escultura

Afrodite

Júlia e Manuela 

Professora Beatriz e Raquel

A escultura da Grécia arcaica mostra os mais antigos estágios da formação de uma tradição de esculturas que foram as que mais significaram na história da arte no ocidente. O período arcaico da Grécia Antiga, causa discussão entre os estudiosos. Normalmente dizem que esse período começou entre 700 e 650 a.C., mas também dizem que ele começou em 776 a.C. e terminou entre 500 e 480 a.C., data da primeira Olimpíada.

Esse período foi considerado um prelúdio para o Classicismo, mas hoje consideramos como uma época de grande atividade intelectual, política e artística.

No fim desse período, as esculturas alcançaram grandes patamares de qualidade estética e muito formal.

Arte Grega e Romana - Escultura - Isabela P. e Marcella

Arte Grega e Romana - Escultura 
Nome da dupla: Athena
Nome dos Alunos: Isabela P. e Marcella M. 
Professora: Beatriz

Arte greco romana: 

Período Clássico 

• Esculturas: 

A arte grega teve muita influência nas suas primeiras obras pelo povo egípcio. As semelhanças na pose e na técnica são óbvias; as diferenças de estilo e função são mais sutis, mas extremamente importantes. O escultor egípcio fazia uma figura realista de um homem, já a estátua grega é mais abstrata. Pois, para os gregos uma estátua desse gênero não deveria parecer-se apenas com um homem, mas também ser um belo objeto em si mesmo. 

Período clássico 

O período clássico teve início no século V a.c, durou aproximadamente 100 anos, ou seja, chegou ao seu fim no final do século IV a.c. 

As características principais desse período foram: 

• Realismo idealizado; 
• Naturalismo; 
• Equilíbrio; 
• Naturalidade; 

O período Clássico teve início com as guerras médicas, ou pérsicas, que foi o conflito entre o mundo bárbaro, persa, e o mundo grego. Essa fase foi marcada pelas hegemonias e imperialismos no mundo grego, que acabaram em uma guerra entre os próprios gregos, concluindo com a sua decadência (primeira potência hegemônica foi Atenas, seguida por Esparta -Saiba mais sobre Esparta AQUI-  e, finalmente, por Tebas). 

• A evolução das esculturas: 

Nesse período os artistas estavam tentando proporcionar melhor rigidez a suas estátuas, pois o mármore mostrou-se um material inadequado, foi assim que os melhores escultores da época passaram a utilizar o bronze ao mármore em seus trabalhos. Essa mudança contribuiu para que as esculturas produzidas demonstrassem melhor a idéia de movimento. 

Com o tempo, para o escultor grego a postura rígida e forçada passou a ser insatisfatória, então além de incluírem o bronze em suas obras, passaram a seguir novas regras em suas criações.  

Exemplo:  

A estátua conhecida como Efebo de Crítios, mostra mudanças nesse sentido.  Nessa escultura, em vez de olhar bem para frente, o modelo tem a cabeça ligeiramente voltada para o lado, em vez de apoiar-se igualmente sobre as duas pernas, seu corpo descansa sobre uma delas, que assume uma posição mais afastada em relação ao eixo de simetria, e mantém o quadril desse lado um pouco mais alto. Fazendo assim que a estátua adquira “vida”.  

                                                              Escultura "Efebo de Crítios"

Resumo dos acontecimentos dessa época que contribuiram muito para a forma de se esculpir desse povo: 

• Caráter individualista e divinizado 
• Perfeição anatômica; 
• Robustez e serenidade;  
• Força e majestade;                       
• Vigor anatômico: 
• Cânone- O corpo passa a ser feito 7x maior que a cabeça. ( depois de um período de tempo essa proporção muda para 8x o tamanho do corpo, isso foi conhecido como, O cânoe de Lisipo. )

                                                                                  Efeito "cânoe de Lisipo" 

• Contraposto 
• Os corpos são divididos em  ¾ levemente torcidos com o peso colocado em uma das pernas e a outra semi- flectida. 
• A quebra da frontalidade das esculturas 
• Introdução do patético nas artes 
• Expressividade dramática comovente 
• Valorização do Pathos. 
• Exteriorização das emoções 

Curiosidade: A obra “Discóbolo de Míron” foi a primeira obra desse período a atingir maior expressão devido a implantação dessas novas regras criadas nessa época.